Добро пожаловать в увлекательный мир «фильмов правителя», термин, который воплощает в себе суть кинематографических рекомендаций, конвенций и негласных правил, которые формируют наш опыт просмотра фильмов. Независимо от того, являетесь ли вы опытным кинофилом или случайным зрителем, понимание этих правил может повысить вашу оценку искусства кинопроизводства. От методов повествования, которые пленяют наше воображение, до визуальных эффектов, которые оставляют нас в страхе, «фильмов правителя» обеспечивают основу для анализа и наслаждения кинематографическими шедеврами, которые украшают наши экраны.
В этом всеобъемлющем руководстве мы углубимся в тонкости «фильмов правителя», исследуя их влияние на повествовательные структуры, развитие персонажей и визуальное повествование. Мы рассмотрим, как эти правила влияют на то, как рассказываются истории, эмоции, которые они вызывают, и культурное значение, которое они имеют. К концу этой статьи у вас будет глубокое понимание конвенций, которые управляют миром кино, позволяя вам взаимодействовать с фильмами на более глубоком уровне.
В начале этого путешествия по кинематографическому ландшафту мы также рассмотрим общие вопросы и заблуждения о «фильм-правиле». Мы прольем свет на эволюцию этих правил с течением времени и их актуальность в современной постоянно меняющейся киноиндустрии. Итак, возьмите попкорн, поселитесь и приготовьтесь исследовать захватывающий мир «фильм-правила», как никогда раньше.
Таблица содержимого
- История фильма Rulez
- Что такое Movie Rulez?
- Как фильм Rulez влияет на историю?
- Роль жанра в фильме Rulez
- Развитие персонажа и фильм Rulez
- Визуальный рассказ и фильм Rulez
- Как развивался фильм «Правило»?
- Культурное значение фильма «Рульц»
- Нарушение правил фильма
- Фильмы с регби в независимых фильмах
- Как зрители могут определить правила фильма?
- Будущее кино Rulez
- FAQ о фильме Рульц
- Заключение
История фильма Rulez
Понятие «фильм-правила» восходит к ранним дням кинематографа.По мере того, как кинематографисты начали экспериментировать с техниками повествования и визуальными эффектами, появились определенные условности, которые позже станут основой современного кинопроизводства.Первоначально эти правила были неформальными ориентирами, установленными методом проб и ошибок, и находились под влиянием театра и литературы.
В эпоху немого кино такие режиссеры, как Д.У. Гриффит и Жорж Мельес, сыграли ключевую роль в разработке кинематографических техник, которые теперь считаются стандартными. Использование Гриффитом сквозных и крупных планов, например, произвело революцию в повествовании, создав напряжение и сосредоточившись на эмоциях персонажей. Аналогично, Мельес впервые создал спецэффекты, которые заложили основу для визуального повествования, наблюдаемого в сегодняшних блокбастерах.
По мере развития киноиндустрии, внедрение звука и цвета вызывало новые вызовы и возможности, что побудило к адаптации и установлению дополнительных правил.Голливудская студийная система 1930-х и 1940-х годов еще больше укрепила эти конвенции, с жанровыми правилами, приобретающими известность, поскольку студии стремились максимизировать привлекательность своих фильмов для аудитории.
История «фильмов правителя» является свидетельством постоянно развивающейся природы кино. По мере того, как технологии и социальные нормы менялись, кинематографисты постоянно адаптировали и заново изобретали эти правила, чтобы отразить современные ценности и художественные устремления. От классического голливудского кино середины 20-го века до авангардных движений 1960-х и 1970-х годов каждая эпоха внесла свой вклад в богатый гобелен кинематографических конвенций, которые мы признаем сегодня.
Что такое Movie Rulez?
По своей сути, «movie rulez» — это набор конвенций и руководящих принципов, которые диктуют, как фильмы создаются и понимаются. Эти правила охватывают различные аспекты кинопроизводства, включая повествовательную структуру, жанровые конвенции, развитие персонажей и визуальное повествование. Придерживаясь или подрывая эти правила, кинематографисты могут создавать привлекательные, последовательные и эмоционально резонансные истории.
Некоторые из наиболее фундаментальных «правил фильма» включают трёхактную структуру, которая делит фильм на настройку, противостояние и разрешение. Эта структура обеспечивает основу для прокладки и обеспечивает удовлетворительную сюжетную дугу. Кроме того, правило третей, принцип композиции, направляет кинематографистов в кадрировании кадров для создания визуального баланса и фокусировки внимания зрителя на ключевых элементах.
Жанровые правила также играют значительную роль в формировании фильмов. Например, фильмы ужасов часто придерживаются таких условностей, как шрамы от прыжков, зловещие саундтреки и темное освещение, чтобы вызвать страх и напряжение. Романтические комедии, с другой стороны, полагаются на сценки, недоразумения и счастливые окончания, чтобы вызвать смех и тепло.
В то время как «фильм-правила» обеспечивают основу для кинопроизводства, они не являются жесткими ограничениями. Многие режиссеры предпочитают оспаривать эти условности, экспериментируя с повествовательными структурами и визуальными стилями для создания инновационных и заставляющих задуматься работ. Понимая эти правила, зрители могут лучше оценить артистизм и творчество, задействованные в процессе кинопроизводства.
Как фильм Rulez влияет на историю?
«Movie rulez» оказывает глубокое влияние на повествование, формируя способ построения и передачи повествований на экране. Эти правила служат основой, которая направляет кинематографистов в создании привлекательных, последовательных и эмоционально резонансных историй. Придерживаясь устоявшихся конвенций, режиссеры могут создать чувство знакомства и предсказуемости, которое резонирует с аудиторией.
Одним из наиболее значимых способов воздействия «фильма-правила» на повествование является использование трёхактной структуры. Эта повествовательная структура делит фильм на три отдельных раздела: настройка, конфронтация и разрешение. Настройка вводит персонажей и настройку, закладывая основу для истории. Противостояние включает в себя эскалацию конфликтов и вызовов, приводя к кульминации, которая проверяет решимость главного героя. Наконец, разрешение связывает свободные концы, обеспечивая закрытие сюжетной дуги.
Помимо трёхактной структуры, «кино-правила» также влияют на развитие персонажей. Персонажи должны подвергаться росту и изменениям на протяжении всей истории, часто сталкиваясь с внутренними и внешними конфликтами, которые бросают вызов их убеждениям и мотивам. Эти дуги персонажей необходимы для создания относительных и убедительных героев, за которых может болеть аудитория.
Кроме того, «movie rulez» воздействует на повествование через использование жанровых условностей. Каждый жанр имеет свой набор правил и ожиданий, диктуя тон, темп и тематические элементы фильма. Придерживаясь этих условностей, кинематографисты могут эффективно передавать задуманное сообщение и вызывать у зрителей специфические эмоции.
В конечном счете, «фильм-правила» обеспечивают план повествования, который направляет кинематографистов в создании увлекательных повествований. В то время как эти правила предлагают структуру и предсказуемость, они также позволяют для творчества и инноваций, поскольку кинематографисты экспериментируют с новыми методами и стилями. Понимая влияние «фильм-правила» на повествование, зрители могут получить более глубокую оценку искусства кино.
Роль жанра в фильме Rulez
Жанр играет решающую роль в определении «фильмовского правила», поскольку он устанавливает условности и ожидания, которые направляют кинематографистов в создании своих историй.У каждого жанра есть свой набор правил, которые диктуют тон, темп и тематические элементы фильма, обеспечивая основу для повествования, которое резонирует с аудиторией.
Например, в жанре ужасов «movie rulez» часто включают в себя прыжки, жуткие саундтреки и темное освещение, чтобы вызвать страх и напряжение.Эти условности создают атмосферу неопределенности и страха, удерживая зрителей на краю их мест.Так же жанр романтической комедии опирается на тропы, такие как стрижки, недоразумения и счастливые окончания, чтобы вызвать смех и тепло.
Жанрово-специфические правила также влияют на развитие персонажа и развитие сюжета. В боевиках протагонисты обычно изображаются как героические фигуры, которые сталкиваются с грозными противниками и преодолевают, казалось бы, непреодолимые вызовы. Эти персонажи часто проходят физические и эмоциональные путешествия, которые проверяют их решимость и силу.
Кроме того, жанровые конвенции влияют на визуальное повествование. Кинорежиссеры используют конкретные методы и стили, чтобы передать настроение и тон фильма. Например, научно-фантастические фильмы часто включают футуристические настройки, передовые технологии и творческие спецэффекты для транспортировки аудитории в потусторонние сферы.
В то время как жанр обеспечивает основу для «фильм-правила», он также позволяет для творчества и инноваций.Кинорежиссеры часто подрывают жанровые условности, смешивая элементы из разных жанров для создания уникальных и заставляющих задуматься произведений.Понимая роль жанра в «фильм-правиле», зрители могут лучше оценить артистизм и творчество, участвующие в процессе кинопроизводства.
Развитие персонажа и фильм Rulez
Развитие персонажа является фундаментальным аспектом «фильма-правила», поскольку он формирует эмоциональное ядро фильма и продвигает повествование вперед.Хорошо развитые персонажи необходимы для создания релятивных и убедительных историй, которые резонируют с аудиторией.
Одним из ключевых «фильмов-правил» по развитию персонажей является концепция дуг персонажей. Персонажи должны претерпевать рост и изменения на протяжении всей истории, часто сталкиваясь с внутренними и внешними конфликтами, бросающими вызов их убеждениям и мотивам. Эти дуги создают динамических и многомерных персонажей, которые развиваются в течение фильма.
Кроме того, «movie rulez» диктует, что персонажи должны иметь четкие цели и мотивации, которые продвигают повествование вперед. Протагонистами обычно движет желание достичь конкретной цели, будь то спасение мира, поиск любви или поиск искупления. Эти цели создают напряжение и конфликт, поскольку персонажи сталкиваются с препятствиями и противниками, которые проверяют их решимость.
Более того, отношения персонажей играют значительную роль в «правиле кино».Взаимодействия между персонажами заводят сюжет и раскрывают ключевые аспекты их личности.Эти отношения часто отражают реальную динамику, добавляя глубину и сложность истории.
В конечном счете, развитие персонажа является важнейшим компонентом «правила фильма», который усиливает эмоциональное воздействие фильма. Создавая относительных и многомерных персонажей, кинематографисты могут создавать захватывающие повествования, которые резонируют с аудиторией на личном уровне.
Визуальный рассказ и фильм Rulez
Визуальное повествование является краеугольным камнем «фильмов правителя», поскольку оно использует образы и кинематографию для передачи эмоций, тем и элементов повествования.С помощью стратегического использования визуальных эффектов кинематографисты могут создавать захватывающие и запоминающиеся впечатления, которые пленяют аудиторию.
Одним из ключевых «фильмов-правил» в визуальном повествовании является правило третей, принцип композиции, разделяющий кадр на сетку из девяти равных частей.Помещая ключевые элементы по этим линиям и пересечениям, кинематографисты могут создавать баланс и фокусировать внимание зрителя на важных аспектах сцены.
Кроме того, освещение играет решающую роль в визуальном повествовании. Различные методы освещения могут вызывать определенные настроения и атмосферы, такие как использование освещения с низким ключом для создания напряжения и саспенса в триллере. Аналогично, освещение с высоким ключом часто используется в романтических комедиях для передачи тепла и позитива.
Кроме того, цвет является мощным инструментом в визуальном повествовании. Кинорежиссеры используют цветовые палитры для усиления эмоционального воздействия сцены, например, используя теплые оттенки, чтобы вызвать ностальгию или прохладные тона, чтобы передать изоляцию. Стратегически включая цвет, режиссеры могут усилить темы и эмоции тонким, но эффективным способом.
Методы кинематографии, такие как углы и движения камеры, также играют значительную роль в «киноправиле».Применив крупным планом, кинематографисты могут подчеркнуть эмоции персонажа, в то время как широкие кадры могут передать чувство масштаба и величия.Движения камеры, такие как отслеживание кадров или ручные кадры, могут создать ощущение динамизма и непосредственности.
В конечном счете, визуальное повествование является неотъемлемой составляющей «кино-правила», которая усиливает общий кинематографический опыт.Овладев этими техниками, кинематографисты могут создавать визуально потрясающие и эмоционально резонансные фильмы, которые оставляют неизгладимое влияние на аудиторию.
Как развивался фильм «Правило»?
Эволюция «кино-правила» является свидетельством динамичной природы кино и его способности адаптироваться к меняющимся культурным, технологическим и художественным ландшафтам, за годы существования эти правила претерпели значительные преобразования, отражая сдвиги в общественных ценностях, технологических достижениях и художественных экспериментах.
В первые дни кинематографа «кино правитель» находился под сильным влиянием театра и литературы, с кинематографистами, экспериментирующими с техниками повествования и визуальными эффектами.По мере развития среды, внедрение звука и цвета привело к новым возможностям и вызовам, что побудило адаптацию существующих конвенций и создание новых.
Голливудская студийная система 1930-х и 1940-х годов сыграла ключевую роль в укреплении «фильмового правила», поскольку студии стремились максимизировать привлекательность своих фильмов для зрителей.Особые правила получили известность, а кинематографисты придерживались установленных конвенций для обеспечения коммерческого успеха.
Послевоенная эпоха увидела всплеск художественных экспериментов, поскольку кинематографисты бросили вызов традиционным «фильмам-правилам» и исследовали новые повествовательные структуры и визуальные стили.Французская Новая волна и другие авангардные движения 1960-х и 1970-х годов раздвинули границы обычного повествования, проложив путь для инновационных и заставляющих задуматься работ.
В последние годы технологические достижения произвели революцию в «кино правлении». Рост цифрового кинопроизводства, компьютерных изображений (CGI) и виртуальной реальности расширил возможности визуального повествования, позволяя кинематографистам создавать захватывающие и потусторонние переживания.
По мере развития общества «кино-лимец» несомненно продолжит адаптироваться, отражая современные ценности и художественные устремления.Понимая эволюцию этих правил, зрители могут получить более глубокую оценку постоянно меняющегося ландшафта кино и творческой изобретательности кинематографистов.
Культурное значение фильма «Рульц»
«Movie rulez» имеют огромное культурное значение, так как отражают общественные нормы, ценности и убеждения, формируя способ рассказывания и понимания историй на экране.Эти правила служат зеркалом культурного духа времени, захватывая сущность разных эпох и сообществ.
На протяжении всей истории «фильм-правила» играл роль в формировании культурных нарративов и идентичностей. В первые дни Голливуда фильмы часто придерживались конвенций, которые усиливали традиционные гендерные роли и социальные ожидания. По мере развития социальных ценностей также развивались и правила, с кинематографистами, бросающими вызов стереотипам и исследующими различные перспективы.
Кроме того, «фильмы правят» имеют власть влиять на общественное мнение и стимулировать социальные изменения. Фильмы, которые бросают вызов конвенциям и решают насущные социальные проблемы, могут вдохновлять диалог и повышать осведомленность, способствуя культурным сдвигам и прогрессу.
Помимо отражения общественных ценностей, «movie rulez» также предоставляет платформу для культурного самовыражения и представительства.Кинорежиссеры из разных слоев общества используют эти конвенции для рассказа историй, которые резонируют с их сообществами, подчеркивая уникальный опыт и перспективы.
В конечном счете, культурное значение «фильма-правила» заключается в их способности улавливать сущность разных эпох и сообществ, формируя способ рассказывания и понимания историй на экране.Понимая культурное влияние этих правил, зрители могут получить более глубокую оценку роли кино в формировании и отражении общественных ценностей.
Нарушение правил фильма
В то время как «фильм-правила» обеспечивают основу для кинопроизводства, они не являются жесткими ограничениями. Многие режиссеры предпочитают оспаривать эти конвенции, экспериментируя с повествовательными структурами и визуальными стилями для создания инновационных и заставляющих задуматься работ. Нарушение правил может привести к новаторским фильмам, которые раздвигают границы повествования и переопределяют кинематографический пейзаж.
Одним из наиболее заметных примеров нарушения «правил фильма» является подрыв жанровых условностей. Кинорежиссеры часто смешивают элементы из разных жанров для создания уникальных и нетрадиционных повествований. Например, «Криминальная фантастика» Квентина Тарантино сочетает в себе элементы преступности, драмы и темной комедии, бросая вызов традиционным жанровым границам и создавая отличительный кинематографический опыт.
Кроме того, режиссеры могут решить нарушить соглашения о повествовании, экспериментируя с нелинейным повествованием или нетрадиционными дугами персонажей.«Memento» Кристофера Нолана является ярким примером этого, поскольку он использует обратную хронологическую структуру, которая бросает вызов зрителям, чтобы собрать воедино повествовательную головоломку.
Более того, визуальные методы повествования могут быть искажены, чтобы создать неожиданные и запоминающиеся моменты.Кинорежиссеры могут играть с кадрированием, освещением и цветом, чтобы передать темы и эмоции нетрадиционными способами, добавив глубину и сложность визуальному повествованию.
В конечном счете, нарушение «правил фильма» позволяет кинематографистам исследовать новые творческие возможности и бросать вызов ожиданиям аудитории.Раздвигая границы повествования, режиссеры могут создавать фильмы, которые резонируют с аудиторией и оставляют неизгладимое влияние на кинематографический ландшафт.
Фильмы с регби в независимых фильмах
Независимые фильмы часто служат питательной средой для экспериментов и инноваций, поскольку кинематографисты имеют свободу бросать вызов традиционным «фильмам» и исследовать новые творческие возможности.Без ограничений основных студийных систем независимые режиссеры могут рисковать и раздвигать границы повествования, что приводит к уникальным и заставляющим задуматься работам.
Одной из определяющих характеристик независимых фильмов является их способность подрывать жанровые условности и исследовать нетрадиционные повествования.Кинорежиссеры часто смешивают элементы из разных жанров или создают совершенно новые, в результате чего появляются свежие и оригинальные подходы к повествованию.
Независимые фильмы также склонны отдавать приоритет повествованиям, основанным на персонажах, уделяя особое внимание тонкостям человеческих отношений и эмоций. Этот акцент на развитии персонажей позволяет более тонко и достоверно рассказывать истории, поскольку кинематографисты углубляются в сложности человеческого опыта.
Кроме того, независимые фильмы часто решают социальные и политические проблемы, используя свои повествования в качестве платформы для культурного выражения и комментариев. Решая насущные социальные проблемы, эти фильмы имеют силу, чтобы вдохновлять диалог и повышать осведомленность, способствуя культурным сдвигам и прогрессу.
В конечном счете, независимые фильмы играют жизненно важную роль в формировании и переопределении «правила кино».Сложные конвенции и изучение новых творческих возможностей, эти фильмы способствуют постоянно развивающемуся ландшафту кино, вдохновляя зрителей и кинематографистов.
Как зрители могут определить правила фильма?
Выявление «фильмов правителя» может повысить оценку зрителями искусства кинопроизводства и углубить их понимание кинематографического повествования.Признавая конвенции и руководящие принципы, которые формируют фильмы, зрители могут взаимодействовать с фильмами на более аналитическом и информированном уровне.
Один из способов определить «правило фильма» — обратить внимание на повествовательные структуры и темп. Большинство фильмов придерживаются трехактной структуры, с отдельными разделами для настройки, конфронтации и разрешения. Наблюдение за тем, как разворачивается история, может дать представление о базовой структуре, направляющей повествование.
Жанровые конвенции — ещё один ключевой аспект «киноправила», который зрители могут идентифицировать. Каждый жанр имеет свой набор правил и ожиданий, диктующий тон, темп и тематические элементы фильма. Признание этих конвенций может улучшить понимание зрителями предполагаемого послания фильма и эмоционального воздействия.
Визуальные методы повествования, такие как углы камеры, освещение и цвет, также играют значительную роль в «кино-правиле».Наблюдая, как кинематографисты используют эти элементы для передачи эмоций и тем, зрители могут получить более глубокую оценку артистизма и творчества, участвующих в визуальном повествовании.
Кроме того, развитие персонажа и отношения являются важными компонентами «правила фильма». Анализируя дуги и взаимодействия персонажей, зрители могут получить представление об эмоциональном ядре фильма и движущих силах повествования.
В конечном счете, для идентификации «фильма-правила» требуется острый взгляд и открытый ум.Взаимодействуя с фильмами на более глубоком уровне, зрители могут получить большую оценку артистизма и мастерства, участвующих в процессе кинопроизводства.
Будущее кино Rulez
Будущее «фильмов правителя» будет определяться технологическими достижениями, развивающимися общественными ценностями и постоянно меняющимся ландшафтом киноиндустрии.По мере того, как кино продолжает развиваться, эти правила, несомненно, будут адаптироваться к отражению современных художественных устремлений и культурных норм.
Технологические инновации, такие как виртуальная реальность, дополненная реальность и искусственный интеллект, призваны революционизировать способ создания и восприятия фильмов.Эти достижения расширят возможности визуального повествования, позволяя кинематографистам создавать захватывающие и интерактивные кинематографические впечатления, которые раздвигают границы традиционного «правила кино».
Более того, рост потоковых платформ и цифровой дистрибуции демократизировал киноиндустрию, обеспечив платформу для различных голосов и перспектив.Этот сдвиг, вероятно, повлияет на «кино-правила», поскольку кинематографисты из разных слоев общества бросают вызов традиционным подходам к повествованию и исследуют новые творческие возможности.
Социальные ценности и культурные нарративы также сыграют значительную роль в формировании будущего «фильмов правителя».Поскольку зрители требуют большей репрезентации и аутентичности в фильмах, кинематографисты будут продолжать раздвигать границы повествования, чтобы отразить разнообразный опыт и перспективы.
В конечном счете, будущее «фильмов правителя» — это будущее постоянной эволюции и инноваций. Обнимая новые технологии и разнообразные голоса, киноиндустрия продолжит переопределять конвенции и руководящие принципы, которые формируют кинематографическое повествование, вдохновляя зрителей и кинематографистов.
FAQ о фильме Рульц
- Что такое «Movie Rulez»?
«Movie rulez» — это набор конвенций и руководящих принципов, которые диктуют, как фильмы создаются и понимаются.Они охватывают различные аспекты кинопроизводства, включая повествовательную структуру, жанровые конвенции, развитие персонажей и визуальное повествование.
— Почему «Movie Rulez» так важен?
«Movie rulez» обеспечивают основу для кинопроизводства, направляя режиссёров в создании увлекательных, связных и эмоционально резонансных историй, помогают создать ощущение фамильярности и предсказуемости, резонирующее с аудиторией.
— Смогут ли режиссеры сломать «правила кино»?
Да, кинематографисты могут сломать «правила кино», экспериментируя с повествовательными структурами, визуальными стилями и жанровыми условностями.Нарушение правил может привести к инновационным и заставляющим задуматься фильмам, которые раздвигают границы повествования.
— Как жанровые конвенции влияют на «фильм правитель»?
Жанровые конвенции диктуют тон, темп и тематические элементы фильма, обеспечивая основу для повествования.Придерживаясь этих конвенций, кинематографисты могут эффективно передавать свое предназначенное сообщение и вызывать у зрителей конкретные эмоции.
— Какую роль играет визуальное повествование в «фильме-правиле»?
Визуальное повествование использует образы и кинематографию для передачи эмоций, тем и элементов повествования. Благодаря стратегическому использованию визуальных эффектов кинематографисты могут создавать захватывающие и запоминающиеся впечатления, которые пленяют аудиторию.
— Как зрители могут определить «фильм-правила» в фильмах?
Зрители могут идентифицировать «фильм-правила», обращая внимание на повествовательные структуры, жанровые условности, визуальные методы повествования и развитие персонажей.Анализируя эти элементы, зрители могут взаимодействовать с фильмами на более аналитическом и информированном уровне.
Заключение
Мир «фильмов правителя» — это динамичный и постоянно развивающийся ландшафт, который формирует то, как рассказываются и понимаются истории на экране.Понимая эти конвенции и рекомендации, зрители могут получить более глубокую оценку искусства кинопроизводства и взаимодействовать с фильмами на более аналитическом и информированном уровне.
От истории «фильмов правителя» до их влияния на повествование, жанровые конвенции, развитие персонажей и визуальное повествование, это всеобъемлющее руководство исследовало тонкости кинематографических конвенций.Признавая культурную значимость и эволюцию этих правил, зрители могут лучше оценить артистизм и творчество, участвующие в процессе кинопроизводства.
По мере развития кинематографа «кино-лидеры» будут, несомненно, адаптироваться к отражению современных художественных устремлений и культурных норм.Обнимая новые технологии, разнообразные голоса и инновационные подходы к повествованию, киноиндустрия продолжит раздвигать границы традиционного повествования, вдохновляя зрителей и кинематографистов.
В заключение, «movie rulez» обеспечивает рамки для кинопроизводства, которые усиливают кинематографический опыт и формируют способ рассказывания и понимания историй.Понимая эти правила, зрители могут получить более глубокую оценку искусства кино и творческой изобретательности кинематографистов.
ncG1vNJzmivp6x%2Fb8DAnqqaZpOkum%2Bu0WiZqKeboLumw9JvZqaZo6mys7XNoGSmp6aesm6%2B1KWcs2WRYrCwuc%2BrnKGdnqi2t7GMoKyinJViwbB506GcZpuZo7KurdOimmavn6e5pHraSl